谁是CG艺术家——来自Glera Games的专栏

我们发布了一个关于不同游戏职业系列的新文章。这次讨论的是CG艺术家的工作。特别感谢来自Glera Games的卡捷琳娜·克尼亚泽娃的贡献。

卡捷琳娜·克尼亚泽娃 — 2D艺术团队负责人

什么是CG艺术家？

“是一个保有孩子心的成年人”我本想这么说，但事实并非如此。艺术家是那些将工作（常常还有空闲时间）用于绘画的人，致力于为许多人创造愉悦的心情和休闲体验。乍看之下简单的画作背后，是严格的分析以及几乎数学般的精确，符合诸多艺术原则和规矩。

以下作品均由卡蒂亚·克尼亚泽娃的团队创作

简而言之，一切取决于艺术家的级别和他在公司所担任的职位。即使在不同的游戏开发公司，某位专家的职责也可能有所不同。

总的来说，艺术家绘制图像。他们绘制环境、角色、UI/UX、广告横幅或者商店的插图，视觉效果、色彩脚本、素描、照片合成、市场材料等诸多内容！

我认为，作为开发中的一个独立分支，艺术家的主要任务是创造引人入胜的视觉效果（图像），以吸引玩家在商店中看到图片或视频时下载游戏。

我认为首先要从性格类型开始谈起。艺术家的职业要求具备一种能长时间稳定坐着工作的先进技能。

关于技术方面，以履行职责为目的，需要：

来自不同背景的人都有可能！

在我的经验中，有些人在童年就明确知道他们想绘画，而有些同事则是在深入学习绘画之前，在工厂、面包店工作，或者当过出租车司机、游戏设计师甚至程序员！

进入创意职业没有一成不变的规则。

毅力、努力，以及明确自己想要前进的方向。

CG艺术有很多方向可供选择。因此，经过3-5年的行业工作后（有时甚至更短），你需要了解自己是希望成为特定领域的专家（即继续绘画），还是更喜欢在职位上纵向发展（即少绘画，更多评论和负责管理所属艺术团队的工作）。

根据选择的道路，您需要开发相应的方向：继续深入学习绘画技巧，加强薄弱领域，或者向管理方向靠拢（学习运营流程，培养给予清晰结构化反馈的能力，深入研究艺术拆解，能够用简单易懂的语言解释不同级别的艺术家需要做什么以及为什么要这样做，并能够合理辩论您所说或所写的一切）。

如果您想持续绘画：技术/初级艺术家 > 中级艺术家 > 高级艺术家 > 首席艺术家/团队领袖。

职位如下：

初级职位您几乎没有责任，给您的任务都非常简单，有详细的描述和示例，告诉您最终的期望是什么，并且有大量反馈（这意味着您职业生涯的初期，在实际任务中接受培训）；
中级职位您更为独立，能够分析参考，草图绘制并渲染自己的草图，尽管反馈有限，但会有明确的技术要求，并且具备关于色调、颜色、光影和氛围的知识，能绘制不仅限于道具的插图（不太复杂的）；
高级职位您已经非常有经验，能够解决广泛的任务（通常您可以承担多个方向的工作，比如绘制人物插图以及能够使用3D以加速绘画进程，增强场景中的光影和深度），可以承担研究任务，善于处理技术要求，并主动在任务中提出问题（当然熟练掌握以往更低级别的所有技能）；
首席/团队领袖职位您已经是非常资深的专家，负责某一特定方向的艺术，给予反馈（自愿），可能参与文件编写以及相关领域的会议。

如果在艺术方面达成了目标（或决定换个职业但不想脱离艺术领域），在成为高级或首席/团队领袖后，您可以朝着艺术领导 > 团队负责人 > 艺术总监 > 艺术制作人的方向发展。

这样，责任会大幅增加，您会花费很多时间提供反馈（通常您自己不再进行实质绘画），需要花费大量时间与团队、文档和流程打交道，开始培养领导团队，覆盖所有艺术开发领域（如果您是艺术总监或艺术制作人），并且对相关部门（角色艺术家、3D艺术家、动画师、关卡设计、市场营销、经济）有广泛的知识。

如果您喜欢积极的生活方式，不安于久坐——任何静态工作都不适合您。

艺术家应具备很强的灵活性和学习能力，以应对不断变化的技术。我们永远不知道下一次会被要求绘制什么主题，因此您的见识越广泛，观察能力越强越好。如果您不热衷于学习和认知新事物，这份工作可能不适合您。

如果您不喜欢与人合作，不善于坚持立场，或者对反馈过于敏感——领导职位将不适合您。您可能可以继续画画，但不能在管理方向上发展。

对已处于该职业的艺术家有吸引力的书籍，这些书籍值得阅读（顺序不固定）：

《像艺术家一样偷》— 奥斯丁·克莱昂 (Austin Kleon)
《色彩与光线》— 詹姆斯·加尼 (James Gurney);
《Framed Ink: Drawing and Composition for Visual Storytellers》— 马科斯·马特乌·梅斯特雷 (Marcos Mateu-Mestre);
《Figure Drawing: Design and Invention》— 迈克尔·汉普顿 (Michael Hampton)。