如何加速游戏图形制作过程 — Belka Games专栏

在 R&D 部门的 Belka Games 中，艺术创作的工作方法是什么，—— 公司首席艺术家 阿纳斯塔西娅·莫尔季娜 进行了讲述。

一个值得思考的问题：图形真的那么重要吗？

游戏的成功取决于许多因素：情节、游戏玩法、外部环境、忠诚的社区等。

我的职责是艺术。我知道，游戏成功的因素之一也是图形。

尽管这可能让艺术家感到难受，但图形确实很重要，但这并不是最主要的。

为了理解这一点，可以从反面入手：显然，许多顶级游戏的艺术作品无法获得 ArtStation 奖。伊万·斯米尔诺夫 不会给这些游戏的艺术品点赞。在一款游戏中，角色的解剖结构会被破坏，而在另一款游戏中，图标则很难辨识。

这并不是问题。这些游戏的图形水平足以让它们找到自己的受众，因此对你来说也是足够的。

通常，一款游戏只需提供 MVP（最小可行产品）级别的图形，就会取得成功。

这就是我们作为 R&D 部门的任务——在 3-4 个月内收集项目，以评估其基础概念的市场潜力。

在某个地方，Horizon Zero Dawn 和 Cyberpunk 2077 高耸入云，这些现代艺术的代表作品，团队长达十年的打磨游戏玩法和纹理。

然而，移动项目并没有这些年的积累。我们甚至不知道接下来的一个季度或两个月会发生什么——时间的计算不再是以年为单位，而是以月为单位。在你不断打磨你的项目的同时，市场上随时可能冒出一个匆忙制作的游戏，抢占你的市场份额。

这给你一个理解的例子：你去找一位优秀的艺术家，问他如何为移动休闲游戏画一座好看的房子？

他很可能会和你分享下一个工作流程：

分析场景
准备草图
草图批准
根据修改意见完善草图
三维可视化（建模，然后渲染）
细节修饰

根据具体专家的经验和技能，这项工作需要三整天的工作时间。

假设团队中有五位中级艺术家。需要画 20 幢不同装饰和附属建筑的房子。这会花费多少时间？

我来帮你算一下：每人 12 天。这是两周半的工作时间。再加上延误、修改、打磨——这就三周了。

在不完美的世界中，这类任务通常会耗费更多时间。

在 R&D 我们没有理由花三周去追求完美的结果。

为什么？

因为成功并不直接依赖于图形。

因此，我们必须不断加快速度。加速不是敷衍了事，而是优化流程。

具体怎样做呢？

我们建议在工作流程中引入“加速器”（boosters，意为“增强器”），以便在快速生产冲刺中提供正常的成果。

那么，具体的加速器是什么呢？

第一个加速器——数据库和重用

数据库就是内部的图形资产库。不仅仅是那些已进入构建中的图形，还有那些留在待处理列表中的图形。

一旦项目中有了艺术家并开始绘制东西，数据库就会立即出现。

所有现有的资产都会被收集到一个统一的库中，未来可作为 Lego 的盒子使用。这个盒子是用现成的通用部件构成的构建器，可以构建任何当前需要的内容。

正是通过对数据库的持续工作以及内容的重用，提供了良好的加速效果。

例如，我有一棵美丽的绿叶树。这意味着，我们可以通过调整颜色来准备同样美丽的红叶树，甚至是蓝叶树。

更重要的是，半小时的剪裁工作后……哇，我们的数据库中出现了一组不错的灌木。

其基础只有一个简单的精灵，可以通过不同方式进行可视化。

还可以随时复制对象，增加一些细节。从一棵树变成了一片森林。从一个箱子变成了一个仓库。

一个独特的特征是，在工作流程中使用 3D。模型可以灵活旋转，每次都能得到独特的精灵。

案例：我们需要一个锤子的图标。这个锤子放在场景中的桌子上，手里也把它给了角色等等。

有些人认为不能重复精灵——这会“贬值”视觉效果，玩家会注意到。

对此，我不同意。

大量不同形状的灯笼，许多种类的桌子，反而让人困惑。

此外，我们需要的元素并不多，以便让玩家沉浸在场景中。只需几种设计精良的细节。因此，可以重复元素。重要的是要做到这一点的方式要得当。

此外，如果项目成功，你总是可以回过头去重新绘制你想要的所有内容。但在早期阶段，应该优先关注功能。

在早期的黑客马拉松中，我们甚至用占位符和彩色方块制作游戏。首先要确认游戏玩法是否吸引人。

在确认之后，我们才会在占位符上覆盖正确的纹理。

第二个加速器——人工智能

我们来谈谈人工智能，火热的 Midjourney 和 Stable Diffusion 等等。

很多人认为可以用神经网络替代员工。也就是说， ChatGPT 可以替叙述作者写剧本，Midjourney 可以替艺术家绘制酷炫的艺术，而某个 Blender 插件则可以毫无障碍地生成三维模型，而无需招聘 3D 专家。

这是那些还没有与神经网络合作的人们的想法。想起 Artstation 上的抗议，艺术家们为了抗议神经网络而关闭自己的个人资料。全行业的艺术家们将失业。

当时，当 Photoshop 刚问世的时候，手工绘制海报和广告牌的艺术家们也曾抗议那些狡诈的机器。但时间过去了，工作反而多了——只不过工具增加了。道理是：神经网络是工具，它并不会取代艺术家。

现在我们来谈谈神经网络的实际能力。

因为一系列原因，我们选择了 Stable Diffusion 进行工作。最主要的是，神经网络提供了调整工具，这使得灵活修改结果成为可能，并使其更加可预测。通过它还可以：

进行研究和概念设计；
修复艺术的缺陷（Inpaint）——遮盖和重做不确定的部分（顺便说一句，当前神经网络已能够处理手部）；
进行放大；
ControlNet 允许使用概念、草图或姿势（以及其深度图）作为模板。

有很多网站和电报频道收集了提示。复制它们或者创建它们的 sit，可以获得相似的结果。其中一个很好的助手是 Civitai。

许多人已经成功地使用神经网络进行概念设计。可以获得可预测的结果不仅依靠自己的嵌入，还可以使用现有模型——借用成熟的提示和依赖风格或艺术家的基础已经不再危险。我使用的搜索引擎来自 Lexica。

无疑，我们可以从零开始完成所有事情，但这样会耗费更多的时间。

第三个加速器——拼贴（即哑光绘画）和照片拼接

拼贴是一种通过叠加效果和必要的细节补充将几张照片组合成一幅图像的技术。

照片拼接（photobashing）是拼贴的一种技巧，在此过程中，照片用于为对象进行纹理处理，而不是将其组合成许多其他部分。

这两种方法都有助于加快流程，尤其是当项目的风格接近现实主义时。

关于 Belka Games，我们在创建拼贴或照片拼接后，会进行覆盖绘制——直接在插图上重绘整张图或其部分。

例如，我们需要画一个印章。将三个或更多的参考物件组合在一起。同时不要忘记，总是可以组合类似的形象。换句话说，不必寻找印章笔。可以用叉子的把手、铲子的把手——任何东西。

工作流程通常是这样的：

将物体拆分成部分（印章由把手和印记组成）；
将把手由两个部分组成，并将印记由形状组成；
根据需要添加蜡印。

组建这样一个草图大约需要一个小时。

艺术家们可能会反感：复制并粘贴——这不是艺术！ 布雷格尔 会诅咒，而 贾马·朱拉巴耶夫 也不会欣赏。

实际上——他会欣赏。因为他曾经说过金玉良言：“我会画一匹马。但我为什么要向谁证明这一点呢，如果我可以从照片中剪下它？”。

阿门。

工具，包括照片拼接，并不代表作者的技能水平。照片拼接也是一种艺术，很多顶级的抠像也正是建立在照片拼接之上。

第四个加速器——团队

最大的加速器就是团队。

通常，当团队由多才多艺的综合型人才组成，能够同时处理多种任务并适应任何变化时，效果最佳。

但艺术家们并不总是全面发展。有些人有良好的专业知识，有些人可能较弱，某些人拥有才能和毅力，但缺乏扎实的学术基础。

这一切都是正常的。所有问题都可以得到补救，只要团队有一个领导者，通常只需向初级同事说明基本原则。感兴趣的人总是能快速学习。一个例子是我们的最近的项目培训案例。

还可以（更好）进一步组织迷你团队，每个团队都有跨领域的领导，团队中将有一名负责特定领域的专家。重要的是首先确保责任区与每个人的优势相符合。

在这种情况下，会发生神奇的循环：

团队中的每个人都会互相交流；
开始理解反馈的意义，学习如何提供和使用反馈；
逐渐摆脱“修改”这个词，减少过度焦虑；
更好地理解项目与个人努力之间的关系。

重要的是不要忽视团队精神。做到这一点还有助于学习。学习的方式可以多种多样。

一种选择是，在 Slack 或 Google Meet 的频道中，两个或三个人进行通话，更有经验的参与者进行实时工作流程的流媒体演示，并详细解答问题。

这实际上是一个在线的后台，通常不对外开放。该格式适合任何水平准备的艺术家。

第二种选择是在任务中提供详细反馈。其优点是人可以多次阅读文本，更深入地理解其含义。在这里附上参考资料是很重要的，这样人才能立即明白所指内容。

具体领导者可以建议评估自己艺术家的薄弱环节，并重点进行改进。即，设计任务时，应重点关注具体示例以弥补短板。

总结

重复并巩固：加快内容生产的方式包括：

数据库及其重用；
神经网络；
拼贴和照片拼接；
以及最重要的加速器——协调良好的团队，良好的经验交流。